三麗鷗的品牌逆襲:把「陪伴」變成指標,持續走進新世代的日常
我也收集過當年的 Hello Kitty 超商磁鐵
你也曾買過三麗鷗的周邊嗎?
小時候的我,經歷了 Hello Kitty 在台灣的黃金年代,超商磁鐵收集、麥當勞娃娃加價購,在當時儼然是一場全民運動。
這幾年又再度關注到三麗鷗,是因為開始進到追星圈後,發現在所謂的偶像應援文化(俗稱:推し活)中,三麗鷗扮演了非常重要的角色,娃包、卡套、立牌、各種顏色的應援道具等等。粉絲們甚至可以將自己對偶像的喜愛,投射在氣質相似的三麗鷗角色上。
回顧三麗鷗將近 65 年的歷史,在可愛 IP 角色競爭激烈的時代,它如何維持經典地位?
從財報來看,三麗鷗在 2021 年 3 月時虧損 32 億日圓,
但之後卻每年節節高升,到 2025 年 3 月創下了 518 億日圓的佳績。
其中一個關鍵點是在 2020 年時,創辦人辻信太郎,將社長職位交棒給孫子辻朋邦。
面對業績壓力,他推動了一系列轉型改革。

究竟三麗鷗做了哪些策略決定,讓經典角色成為企業的常青樹,重新站在時代的浪尖上?
▍一、可愛又迷人的獨創指標:三麗鷗時間 (Sanrio Time)
從 2025 年的官方報告來看,三麗鷗的主要營收來源,來自於 55 % 的授權生意、34 % 的實體商品販售,剩下的是 9 % 的主題樂園營收,以及 2 % 的教育與其他新業務嘗試。
為了要量化他們在顧客生活當中的「影響力」,近年來,他們提出了三麗鷗時間 (Sanrio Time) 的獨創指標。

這個指標,用來衡量這間公司「創造出的笑容總量」,評估核心願景 “One World, Connecting Smiles” 的達成程度。
依照顧客的投入程度,主要由以下兩種向度所構成:
寄り添い時間 (陪伴時間):
定義:三麗鷗的角色、商品和服務,在顧客的日常生活的各種情境中,陪伴在顧客身邊的時間
計算邏輯:售出的商品或服務在顧客日常生活中陪伴在旁的總時間 。
夢中時間 (沉浸時間):
定義:顧客幾乎全心投入,並體驗三麗鷗角色、商品和服務的時間。
計算邏輯:在實體體驗(如:主題樂園)、數位體驗(如:觀看影片、玩遊戲)所花費的總時間。
先前我也曾經因為工作因素,分析過類似的可愛 IP 角色,顧客會把這些角色周邊,變成自己生活中的一部份。
相較於動漫角色 IP 的周邊,要向周邊的人展示出自己包包上的鑰匙圈、辦公桌的擺飾,可愛 IP 角色作為生活周邊,更不會讓消費者感到「害羞」。
也因此,這類型的產品服務,很適合以「生活場景」角度切入,做為系統性的評估標準。
而這個指標的概念,類似於在產品營運中的「北極星指標」,用來統一團隊焦點,並衡量產品是否真正為顧客持續創造價值。
▍二、可愛角色的誕生秘密、設計師內部培育機制
三麗鷗的角色,究竟是如何誕生的?
內部又是什麼機制,來決定哪隻角色應該要「出道」?
首先,我覺得很有意思的是,三麗鷗的角色設計,並不是以單純的角色外型來決定。
而是以「顧客體驗中心角度」來思考:
顧客會如何和角色相遇?
顧客和角色相遇時有什麼感受?
顧客和角色相遇的場景,可以是街邊的快閃店、授權周邊、Line 的貼圖、Netflix 最新上映的三麗鷗動畫影集。
三麗鷗的主要營收來源是來自於授權與週邊販售。從商品企劃、設計再到銷售,整個流程幾乎都可由內部的設計師負責。
因此,他們知道該如何讓角色的可愛「最大化」。
例如:當2D角色製作成絨毛布偶時,該選用什麼樣的布料、該在哪裡下功夫,才能創造出可愛的感覺,從頭到尾親自留意每一個細節,就是三麗鷗堆疊角色可愛力的關鍵。
三麗鷗的執行董事 山田周平,在接受日本媒體《Oricon》訪談時提到:
「三麗鷗的角色非常重視『貼近對方』,所以造型都很簡潔。
Kitty 沒有被畫上嘴巴,也是為了更貼近對方的情感,讓她能在對方開心時看起來很開心,悲傷時看起來很悲傷。
正因為簡化到極致,才更能強調真正想傳達的東西。我想,正因為簡潔,才能做出豐富的變化,這也是魅力所在。」

為了遴選出潛力角色,三麗鷗公司內部也會舉辦「角色設計比賽」,開放讓設計師參與,提交的角色數量,是正式出道角色的幾十倍、甚至是幾百倍。
沒有成功的角色,也並非從此之後被淘汰,而是會給予回饋,讓它有「敗部復活」的機會。
從 2025 年開始,為了強化設計師教育,三麗鷗啟動了「Sanrio Smile Creators Academy (SSCA)」計畫,全方位培育內部角色設計師所需的技能,根據熟練度劃分為不同階段,總共設定了 173 項必要的技能組合。
身為局外人的我們,雖然無法從外部窺探到技能組合的細節,不過,技能的模組化、制度化、內部設計知識的共享制度倒是很有啟發。
▍三、順應時代趨勢的轉變,經典角色如何「再進化」
從企業長期經營的角度來看,三麗鷗想和顧客建立的,並不是爆發型的短期關係,而是長期的情感連結。
「我們不希望讓從以前就喜歡角色的粉絲,被質疑為什麼還喜歡那麼過氣的角色。」
執行董事山田周平說道。
身為一個長青型的經典 IP,三麗鷗必然面對的課題就是,如何拓展廣泛世代的族群,盡量延長和顧客的互動生命週期。
以 Hello Kitty 為例,已經走過了 50 週年,隨著年份變化,每個時期都有代表的設計。
這裡也想要談談,三麗鷗兩個具有代表性的實驗性案例:
① Fragaria Memories 三麗鷗騎士
以旗下角色為發想靈感,三麗鷗打造出了二次元華麗風格的人形角色企劃《Fragaria Memories》(三麗鷗騎士)。
雖然根據官方說法,這些人形角色是根據原有角色的經典元素延伸設計。
不過,除了顏色設定之外,目前乍看之下,的確較難和三麗鷗的角色聯想在一起,反而更像是精緻的同人二創作品。

目前此系列推出了廣播劇、音樂 MV、真人舞台劇、實體周邊,也即將在未來推出手機遊戲,試圖吸引粉絲們,透過高度互動,沈浸在角色的世界當中。
老實說,在看這份報告之前,我完全不知道三麗鷗這個系列,不過看到視覺圖時,馬上讓我聯想到《迪士尼扭曲仙境》系列。
和三麗鷗不同的是,迪士尼扭曲仙境系列作品,選擇以「反派角色」出發,打造出「反派的魔法學院」世界觀。
角色設計是《黑執事》的枢やな老師負責,加上首波推廣的載體是以手機遊戲為核心,累積了相當龐大的玩家數量。
一樣是拿原有角色元素來翻玩,除了女性向作品必有的帥氣角色之外,
迪士尼的反派角色魅力似乎更具有張力,而相較於三麗鷗角色的「符號化」,迪士尼的角色背景也相對較為厚實。
② 三麗鷗男團:Hapidanbui(はぴだんぶい)
與上個擬人化企劃不同,三麗鷗男團的要素重點在於懷舊角色的品牌重塑,成員包含人魚漢頓、帕恰狗、酷企鵝、大眼蛙、山姆企鵝與貝克鴨。這些成員,很多都是在 1980 ~ 1990 年代非常受歡迎的當紅明星。

Hapidanbui 男團成立於 2020 年,這個男團的魅力點就在於:雖然這些角色在成軍時,人氣早以不同於以往,希望藉由組團的方式,重新讓魅力發揚光大,讓人氣重新「V型反轉」。
這種略帶點缺憾的不完美感,完全抓住現代追星人的核心甜蜜點,再加上三麗鷗根本是一本正經的在經營這個男團,推出了單曲、開演唱會、和各種品牌聯名,讓粉絲不由得沈浸在其中,回過神來,已經走在為這群角色應援的路上。
▍四、佈局全球化策略:增強曝光機會、與當地品牌聯名
有了核心的角色設計機制、隨著時代與時俱進的變化策略後,再來要談談,三麗鷗如何將日系的角色,推展至全球。
過往三麗鷗在經營歐美市場的時候,遇到的最大問題是,大眾只對 Hello Kitty 這個角色有印象。
如果要打開市場的廣度、拉近 Z 世代年輕人的話,單純依賴一個角色的薄弱鉤子是不足的。
於是,三麗鷗有兩種方向,來試圖拓展歐美新世代的客群。
第一種是實體通路,透過平價的衣服鞋子、家居用品、玩具品牌,運用當地企業打開市場,並保持深度的夥伴關係。
在歐洲市場,三麗鷗選擇將庫洛米做為主推角色,與平價時尚零售產業聯名(例如:Primark, Bershka)。
在北美地區,三麗鷗與玩具巨頭 Jazwares 合作,共同開發商品,並深入當地通路。
第二種是數位體驗,除了多方位的社群媒體經營之外,三麗鷗也推出了遊戲《Hello Kitty Island Adventure》,於 2023 年首波於 Apple Arcade 上推出,後續也拓展了其他的主流掌機與家機平台。

這個遊戲風格,乍看下像是動物森友會,可以探索新地圖、交朋友送禮,這種類似生活模擬的遊戲型態,適合三麗鷗置入各種角色,讓玩家可用輕鬆的方式,認識更多三麗鷗角色。不過,仔細挖了一下玩家評論,似乎也挺多人認為遊戲到中後期,就開始作業感很重、缺乏變化性。
不過,三麗鷗也在 2025 年,正式成立了內部的遊戲事業部,讓人期待在後續遊戲發展上,會有什麼樣的變化。
再來談談,關鍵的中國市場。
2022 年開始,三麗鷗與阿里巴巴集團旗下的 IP 授權平台 Alifish (阿里魚) 簽下了主要授權合約。
此舉動不僅僅是市場的擴張,重點更是要處理中國市場仿冒品的核心策略。
阿里巴巴旗下的淘寶、天貓商城,這些正是仿冒品大肆流通的平台。
與阿里魚合作之後,讓三麗鷗更能有效的在這些平台上遏止盜版品的流動,並擴大正版授權商品的的業務範疇。
▍五、三麗鷗的終極藍圖:成為全球 IP 平台商
近年來,三麗鷗大量的與各個 IP 聯名,從各種動漫、吉伊卡哇、到麥當勞的忍者龜玩具,幾乎所有知名 IP 都有和三麗鷗聯名的合作。這個大聯名行動,符合他們在 10 年長期願景策略中所提的「燈塔經營法」,三麗鷗不只是賣角色,更是經營一個平台通路。
三麗鷗的願景,是成為一座燈塔,不僅照亮自家的 IP,更要藉此吸引其他 IP 來共同一起合作。

而如同前幾段所述,他們瞄準的不只是從「圖像」為出發點,更是從顧客的體驗情境為出發。
針對拓展新客群,他們思考現代人會接觸到的數位、實體所有管道,
藉此增加顧客與角色相遇的可能性,盡量在短時間內,展現角色的魅力,讓顧客想要認識並擁有。
而針對既有客群的忠誠度,他們試圖創造出一個飛輪,讓粉絲永遠都有下一個入坑點。
例如:買了周邊後,想進一步了解角色個性,開始觀看動畫,玩遊戲,提高顧客沈浸時間,以提高「三麗鷗時間」體驗指標。
▍結語:正因為沒有太多定義,才能連結更多故事
整體來說,三麗鷗的 V 型反轉,關鍵在於從週邊販售、授權事業,轉化為線上串連到實體的體驗閉環。
透過三麗鷗時間指標的設立,他們將願景延伸為可量化、可執行的商業策略。
我認為,三麗鷗最聰明的地方,在於他們思考的格局,並不是單純取代其他角色 IP 的地位,
而是開放成為各種 IP的「展演平台」,擁抱各個 IP 和他們合作的可能性,創造出更強大的生態系。
寫到這裡,我想到許多能夠養成巨大能量的 IP,往往背後都具有強大的敘事性或互動元素,例如:寶可夢、哈利波特、漫威宇宙等等。
但或許正因如此,像三麗鷗這種沒有明確世界觀、不仰賴敘事推動的符號型 IP,反而能承載更多跨品牌與跨文化的合作可能性。
參考資料:






